La edición 2026 de la Met Gala promete transformar la moda en una expresión artística en vivo. Este lunes, figuras como Beyoncé, Nicole Kidman y Venus Williams desfilarán por las escalinatas del Metropolitan Museum of Art bajo el código de vestimenta “Fashion is art”.
El evento, considerado uno de los escaparates más influyentes de la industria, plantea una premisa clara: mostrar la moda como una forma de arte. Los invitados deberán expresar su relación con el vestuario como una manifestación creativa, lo que abre la puerta a interpretaciones inspiradas en pintura, escultura y performance.
Moda, historia y performance en la alfombra roja
La relación entre moda y arte no es nueva. Diseñadores como Elsa Schiaparelli trabajaron con artistas como Salvador Dalí, mientras que Yves Saint Laurent llevó a la pasarela referencias de Piet Mondrian. Más recientemente, colaboraciones como la de Marc Jacobs con Takashi Murakami han reforzado este vínculo.
También se espera ver propuestas cercanas al arte escénico, una práctica impulsada por figuras como Alexander McQueen, quien llevó el concepto de performance a las pasarelas.
La gala, organizada para recaudar fondos para el Costume Institute, acompaña la exposición de primavera dedicada al cuerpo vestido como eje central del arte.
Un debate que evoluciona
Aunque hoy la conexión entre moda y arte parece natural, no siempre fue así. Durante el siglo XIX, el arte era visto como una disciplina superior frente a la moda. Sin embargo, exposiciones como la dedicada a Yves Saint Laurent en 1983 marcaron un cambio en la percepción, que hoy se consolida con este tipo de eventos.
Cómo seguir la alfombra roja
El evento podrá seguirse en línea a través de la transmisión en vivo de Vogue, con la conducción de Ashley Graham, La La Anthony y Cara Delevingne. Además, Emma Chamberlain entrevistará a los asistentes durante la noche.
